生命故事講堂
走進一片海
主講者： 廖鴻基
時間：101年5月4日(五) 19:30
地點：國立清華大學工程一館107
記錄：李昱瑾、簡世杰
攝影：林明儀、廖展鴻、林彥儒
一望無際的海灘上，走著一群來自東華大學的學生，今天是通識課的戶外教學，一雙雙的腳踏踏進了沙中，留下一對對的腳印，一排排的足跡勾勒出了花蓮的海岸線。在這群人之中，有一個人你一眼便能注意到，灰白色的頭髮引人目光，溫文儒雅的氣質脫人而出。他，是這堂通識課的教授；他，今天帶學生們來走進這一片大海；他，是台灣首屈一指的海洋文學作家；他，是廖鴻基。
逃離喧囂，擁抱湛藍
剛開始，只是為了逃離塵事紛擾，遠離生活不順遂，他說：「人跟環境一定有關係，台灣是一個海島，而我又生長在花蓮，所以會從花蓮的海出發，是因為環境的關係，並不是特別愛好海洋。只要是腳還踩在陸地上，便不算真正的逃離；但只要出海，就絕對讓人找不到。」
出海前的廖鴻基，主要投身於社會運動裡。個性急躁又有點憤世忌俗的他，很多事情都看不滿，覺得世界有太多不公義卻無法伸張，因此參加了很多社會運動。但他說：「那個年代的社會運動，是很難去撼動整個政經結構的，時常會碰到挫折。而且社會運動是需要跟很多人互動的，我是屬於單打獨鬥型，並不擅於人溝通、串連，因此內心世界常常會想要離開。」看不慣很多社會現象不公義，卻又覺得必須去改變，雖然孤僻但是卻不是離世的孤僻，興趣和工作的相矛盾，讓廖鴻基深感痛苦。
他說：「在陸地上時，就一直在嘗試出海，對海累積了一定程度的經驗和了解。雖然甲板工作辛苦，但是卻是很適合待的地方，因為船上除了船長外就只有我。」在工作空檔閒暇之餘，廖鴻基最喜歡坐在甲板上看大海，看者魚群從船頭游過。所以雖然要承受風浪、暈船、工作的辛苦，但是船上這無人打擾的特別空間，是陸地上決定找不到的，是非常適合他的空間。漸漸的，他愛上了這片漸層的藍，也逐漸得了解到大海才是他憧憬的世界，他只是不小心擱淺在海岸，終究得回到他的故鄉。
義無反顧出海後，廖鴻基除了面對海上作業的辛勞外，最大壓力來源，莫過於陸地上的社會壓力。「人們常會質疑我為何要放棄陸地上的工作，而去討海。尤其花蓮又是小村小鎮，容易遇到朋友，所以當人們問起現在做的職業時，都會覺得疑惑，為何我會淪落到討海，讓我覺得出門便是壓力，慢慢的我開始避免出門。」
但是社會的壓力怎也比不上親人的擔憂，廖鴻基的父親認為喜歡大海有這麼多方式，不理解為甚麼要選擇相對危險的討海，但他說：「腳長在我身上，他們無法代替我走一輩子，而且其實家人反對也都是善意的，怕我受苦，怕我走了一個沒有前途的路。」他堅信只要自己能做出成績來回報家人，他們也一定能認同他的選擇。
你是在生存，還是在生活
寫作是慢慢開始的，聽老船長講故事、在離世的空間生活，所見所聞，眼睛看到的、耳朵聽到的，喜歡這個空間，習慣了這種生活，並有了感情想要表達。廖鴻基說：「特別是那些老船長，覺得這些人很特別，但為甚麼沒有人記錄他們，所以才會開始想去把海上的這些補魚經驗留下紀錄。」
「和我一起工作的人都是職業漁夫，而我算是一個「半路跑到甲板上的人」，可以說就技術層面而言，我是從較低的角度，尊敬地仰望著他們。」因為不是執行主要工作，讓廖鴻基有較多「閒情逸致」可以去想些事情、觀察四周。「如果生活只是為了營生，就是一般社會要求的賺錢，你便會把所有焦點和努力都放在上面，但是生活是全面的，不是單一的。」就是因為這個「非專業漁夫」的腳色，讓廖鴻基可以成為一世名作家。
「我們的生命，就是身體在流過一段時間，流過的這段時間，你可以得到很多、看見很多。能夠的話，就把視野打開，如此賺得了生活，也同時賺得了生命。如果生活是如此認真的話，那生命就有很多可以累積。」廖鴻基解釋，人跟環境有三個層次；第一是生存，就是必須活著，這是最低層次的；再來是生活，除了生存外必需照顧到的；最後才是生命。
你的生命渴望甚麼？你想在裡面找到甚麼？大多漁夫都只停留在營生，他們從小就是在甲板上生存，所以當自己有了家、有了船，就必須更進一步，用船來養活整個家；而廖鴻基不同的是，他早已看開討海不會有好收入，所以當沒有了生存的壓力時，視野就打開了，空間就出現了。「有很多時候，我都是一個旁觀者，看著這些漁夫如何在甲板上生存。他們必須要全心投注在這個工作當中，補更多的魚，讓家人生活得更好；但我不是，沒有了經濟這個包袱，我有更多空檔能『觀察人生』。」
累積，便是你人生中最大的資產
廖鴻基並沒有接受過任何寫作訓練，沒有聽過作家演講，也沒有讀書的興趣。但是因為小時候說話常結巴，所以廖鴻基並不太喜歡說話。變安靜後，感官就變敏感了。有些人很會講話，有些人會畫畫，當想要把內心表達出來時，他找到了文字。「那年代以寫信為主，家人常說我信寫得很好。當兵時，同樣在軍中的哥哥，看到我寫給他的信時，都會看到哭出來，覺得我生活的比他還辛苦百倍。」
「沒有人一開始使用一個東西就是熟練的，是必須經過不斷的練習，就像是我寫信，也不會直接就寄出去，常常會一直修改，改到自己滿意為止。」廖鴻基認為，我們必須要比別人還要有更大的耐心，去面對自己文字表達的能力，這算是寫作的硬功夫。
廖鴻基認為，寫作最難的就是，要寫出某種情境或意境。所以他建議，當我們在經歷某件事，或聽到、想到一句話時，就趕緊拿筆寫下來，提醒自己不要忘了這一刻或這一句話。回去之後，便要找個時間整理自己最近寫下的紙片，彙整下來，這些紀錄，都是往後的靈感或素材來源。寫下來，就算文字表達並不好但至少留下了某種記錄。當之後再回頭去改這些文章，這些情境就會是你的，你會設法更努力地去表達得淋漓盡致。
當資料完備時，自然就會成為一篇文章；就算某個主題還不夠成為一篇文章，頂多就繼續留它在資料庫裡面，等待下次用的機會。當往後有相關題材時，就會有很大的幫助，因為它隨時會跑出來，像是同樣的相似經驗，在不同年紀經歷過後，綜合在一起，文章就會比較豐富而不會只有單一感受。廖鴻基說：「有人說靈感是花火乍現，我覺得靈感的突然來到不是最重要的，重要的是靈感的累積。你是否把每個火花都記錄下來了，未來你要寫一篇文章時，是用這些火花來燃燒一篇文章，而不是單一個火花就可以成就一篇文章的。一輩子說長不長，說短不短，你願意累積就是在累積，最怕的是你不肯累積。」
海洋文學
要成為一個寫作者，廖鴻基認為，大抵要配備以下幾個基本條件：一來，要不斷向內挖掘自己，讓自己的內心變得更深沉，寫出來的作品才有可能有深度，就像浮在水面的魚和沉底靠近海床的魚，寫作的感覺是完全不一樣的。二來，寫作者要不斷地向外探索，願意冒險看見別人無法看見的風景，產生特殊的生活經驗讓自己有感而發，並持之以恆。不可能一次就燃燒生命似地，讓一個人成為作家，一定是透過許多的生活經驗累積、整理而成。生活經驗，會讓一個人的內心挖掘得更深，尤其是「苦」的經驗，例如：失戀、生死等等，這些都會讓一個人的寫作變得不同且有深度。
廖鴻基鼓勵想要成為作家的同學，可以朝海洋書寫這部分去發展，他開玩笑的說：「只要超越我和夏曼‧藍波安就可以成為第一名」，但最重要的還是因為海洋提供給我們其他地方還要更多的機會。只要我們肯走進大自然，讓視覺受到震撼、感官受到刺激，看見海就想要飛，心靈飛揚，手臂翅膀就張開來了，而當「飛翔」這樣的動作用文字來表達，就是文學的開始。
是否還要繼續走海洋文學？廖鴻基說：「那就要問自己，對海洋的探索夠了嗎？還是要繼續探索？還是要把自己在海上的經驗寫成回憶錄？很多人問我：『為甚麼從第一本書《討海人》到現在出的書，好像慢慢的回到路地上了？』
我說：『人是陸地上的動物，任何一位船長都是要回到陸地上的。』
不要以為背對著海，它就不存在
廖鴻基於東華大學所開的唯一一門通識課，叫「海島與海洋」。講這個海島與海的連結，與海島居民跟大海該有什麼關係。「台灣中央是山脈，所以我們都是靠海生活並深受海洋的影響，最明顯的就是氣候。台灣的一潮一汐都深受海洋影響，所以我們要從一個海島居民該有的基本態度來看待海。」
廖鴻基感嘆道：「近年來魚被我們敗光了，所以讓漁夫收入變得非常不好，經濟地位就相較陸地上還低。但是在以前的年代，漁夫是一個非常好的工作，漁夫的社會地位是比公務人員高的，家人寧願把小孩送到船上去工作，也不願在陸地上當公務人員，但這都是當年漁獲還很多的狀況。」很多補魚的方法，很多沿海漁船，會時代的前進中消失，這是個沒有希望的行業，我們是靠海為生的人民，卻很多人都沒有感覺。廖鴻基說他之前看到一個日本節目在採訪一位日本的漁夫，訪問到最後，那個漁夫靠在牆邊，說了一句話：「我以當漁夫為榮！」廖鴻基聽了十分感動，他說：「台灣以後已經沒有人會說出這句話了，我們已經失去這個尊嚴了，已經損失了這個機會、這個空間了，但又沒人自覺。」
廖鴻基希望台灣能成立更多的保護區，因為海洋的復原能力其實還不錯，讓沿海有生養的機會，現在補救還是來得及。另外漁業政策必須改變，不是追求量，而是永續漁業的經營、責任漁業的思維。如此，也許有一天，我們還是有機會說：「我以討海人為榮」這句話。
「我覺得至少要留著海洋機會，畢竟我們是個海島。」他認為不要以為海洋只有討海人，以台灣海洋的魚種為例，只要留著的話，每一條都是個文學題材。以喜歡文學的人就是這樣，它們不只是提供給我們海鮮，也是提供給機會媒介；再以科學的角度來看，台灣有許多生態特殊得魚類，去研究，每篇論文都是國際級的，「而我們竟然就這樣把他糟蹋掉了！」廖鴻基感嘆道。
這也是為甚麼廖鴻基會在大學教課的原因，這是一個接觸平台，一個學期的課，讓多一點人知道海洋與海島居民的關係。以草根經營的方式，紮紮實實的去影響他人，而不是用一個議題式的放煙火。他說：「我每個學期都會帶學生們出海和去海岸線走走，讓他們看看自己家的門面。一個海島要看見海，就是先把門面找回來，讓他們知道還有另一面世界的存在，不要以為背對著海，它就不存在。」
